30/7/2010 3:24
Zé Colméia ganha filme a lá Garfield
Após dois anos de espera, a Warner Bros. divulgou o pôster e o trailer de "Yogi Bear", o filme do Zé Colméia. O filme com direção de Eric Brevig, conta com os talentos de Dan Aykroyd (voz do Zé Colméia), Tom Cavanagh (guarda florestal) e Justin Timberlake (Catatau). Na história, os ursos precisam unir forças com o guarda para salvar o Parque Jellystone.
A animação no filme é acima da média, ainda que o design soe um tanto estranho. Mas mesmo assim o trailer ainda não convence. Ainda mais mais com a incrível capacidade da Warner em estragar os personagens criados por Hanna-Barbera. Por alguma razão, o filme parece mais com "Garfield" (que não tem nada a ver com Hanna-Barbera) do que com "Scooby-Doo" - cujas adaptações em live-action são pavorosas.
"Yogi Bear" estreia nos EUA em 17 de dezembro (no Brasil em 21 de janeiro de 2011). Confira o trailer.
Uma vez em Hollywood....
O Anima Mundi 2010 já começou em São Paulo (assunto para logo mais no Animagic), mas não dá para não destacar estes eventos caso tenha uma viagem marcada para a Califórnia em agosto.
A Academia de Artes e Ciências Cinematográficas (que promove o Oscar) terá dois eventos relacionados ao mundo da animação no mês que vem.O primeiro, em 19 de agosto, será um painel sobre a atual vocal na animação. Entre os participantes teremos talentos da área como June Foray, Susan Egan, Jim Cummings (Pooh), Yuri Lowenthal (Ben 10) e Russi Taylor (Minnie Mouse). Os diretores Bob Peterson (Dug) e James Baxter, além do diretor de elenco Rick Dempsey completam os convidados. A moderação será do historiador de animação Charles Solomon.
O segundo evento será na sexta, 20 de agosto - a exibição de nove curtas (em 35mm) indicados e vencedores do Oscar, todos de Chuck Jones. Uma bela ideia visto que Pernalonga fez 70 anos e Jones (junto com Tex Avery e Bob Clampett) é um dos maiores responsáveis pelo personagem. Mas nem só coelho ele animou e dirigiu. Os curtas exibidos serão: For Scent-imental Reasons (1949), So Much For So Little (1949), Mouse Wreckers (1948), From A To Z-Z-Z-Z (1953), High Note (1960), Beep Prepared (1961), Nelly´s Folly (1961), Now Hear This (1962) e The Dot and The Line (1962).
Ingressos para os eventos será vendidos a partir de 2 de agosto por US$ 5 (estudantes com ID válida US$ 3) Ambos os eventos serão nos dias 19 e 20 de agosto às 19h30 no Samuel Goldwyn Theater, 8949 Wilshire Blvd. in Beverly Hills, California.
Novidades da Comic-Con
A Disney finalmente anunciou a produção de uma nova série inspirada nos quadrinhos da Marvel Comics. E a fonte será os quadrinhos dos Vingadores. Trata-se de "The Avengers: Earth’s Mightiest Heroes", série com 52 episódios prometidos, que serão exibidos futuramente nos canais Disney XD. Trata-se da primeira produção após a Disney comprar a Marvel no ano passado. Confira o trailer.
Enquanto isso nos lados da Warner, os produtores da série de animação "Batman: Os Bravos e os Destemidos" (Batman: The Brave and the Bold) anunciaram na San Diego Comic Con que não houve a renovação para produção de novos episódios.
O Cartoon Network norte-americano já conta com 39 episódios em duas temporadas, mais os 13 episódios inéditos (os finais). Lançado com pompa no fim de 2008, a série teve rápida passagem no Brasil no SBT e também pelo Cartoon Network.
Dois Sujeitos chamados Joe
Para os entusiastas de animação, um dos livros mais esperados do ano é "Two Guys Named Joe" do historiador e animador John Canemaker. O livro trata da vida e obra de dois grandes talentos dos storyboards e de idéias - Joe Grant (1908 – 2005) e Joe Ranft (1960 – 2005).
Ambos mereceriam um livro cada um, mas é sabido que a saída encontrada ao dedicar o livro aos dois foi o que fez com que a editora Disney Editions topasse o projeto. Uma boa entrevista com Canemaker pode ser lida no Cartoon Brew. No YouTube há um trailer promocional onde o próprio autor apresenta sua obra.
29/7/2010 12:38
Pica Pau é alvo de debates e censura
Criado por Walter Lantz há sete décadas e muito popular na televisão brasileira há pelo menos 30 anos, o Pica Pau sempre foi um dos alvos na hora das críticas quanto a violência em desenho animado. O blog Animation Info destacou parecer de uma reunião do Ministério da Justiça, órgão federal que regula a classificação indicativa de filmes, desenhos animados, séries, novelas e programas para TV, cinema e DVD.
Em junho foi realizada uma reunião com o diretor da Universal Pictures no Brasil, Marcelo Bermudez. Segundo a Comissão, a mensagem contida na animação viola o Código de Defesa do Consumidor e o Estatuto da Criança e do Adolescente, segundo os quais as publicações destinadas ao público infanto-juvenil não poderão conter ilustrações, fotografias, legendas, crônicas ou anúncios de bebidas alcoólicas, tabaco, armas e munições.
De acordo com informação publicada no Ministério da Justiça, o DVD "Pica-pau e Seus Amigos, volume 6" (lançado no Brasil pela Universal Pictures) possui cenas inadequadas para o público infantil.
A decisão e o próprio debate levantam questões sobre o real poder prejudicial de desenhos animados como Pica Pau, Tom & Jerry, Looney Tunes e outras produções contemporâneas. A chiadeira é hipócrita porque crianças continuam tendo acesso a filmes, novelas e demais conteúdos em TV aberta com os mesmos elementos que o ministério julga prejudiciais em produtos "destinados ao público infantil".
Porém, o debate não é novo. Desde meados dos anos 1990 há discussões em torno da censura aos desenhos animados, especialmente aos animes e clássicos produzidos entre as décadas de 1930 e 1950. Quando Pica Pau ainda era exibido pelo SBT, teve curtas editados para eliminar cenas consideradas muito violentas. Após uma breve passagem pela TV Globo, o Pica Pau desembarcou na Record num momento que tornou o personagem uma das maiores audiências da emissora. Talvez por isso o retorno do debate.
O temor é que esse tipo de decisão em barrar os desenhos animados se eleve de tal modo que outras produções se encaixem nesse tipo de censura. "He-Man" mesmo com sua lição de moral no fim dos episódios é uma série de animação com armas, "Ursinhos Carinhosos" tem personagens que usam raios, e até o inocente "Pingu" pode ter características censuráveis. Se levarmos a discussão a fundo vai chegar o tempo em que as crianças só poderão assistir "Rainbow Brite". Sim, aquela série irritante!
Será que ele é?
Continuando com polêmicas, vamos para mais uma das discutíveis listas de "os mais" que sempre aparecem na internet. Desta vez, entretanto, é uma lista diferente. A revista "Out", publicação focada no público gay de maior circulação nos EUA, produziu uma lista com "Os personagens mais gays dos desenhos animados".
Entre escolhas mais óbvias e outras discutíveis temos listado em primeiro lugar o Smithers (assistente do Sr. Burns em "Os Simpsons"). Há também o bebê Stewie da série "Famimy Guy" (Uma Família da Pesada), um dos Smurfs, o Leão da Montanha, uma das Tartarugas Ninja (Donatello), o Capitão Planeta e até mesmo Carmen San Diego (a única representante entre as personagens femininas). Confira a lista completa com vídeos.
27/7/2010 19:04
Pernalonga completa 70 anos e a Warner lança novidades
Hoje o coelho Pernalonga, mascote da Warner Bros., completa 70 anos. A primeira aparição oficial do Pernalonga em um desenho animado, com o nome de "Bugs Bunny" foi no curta "The Wild Hare", dirigido por Tex Avery e lançado em 27 de julho de 1940.
Foi neste desenho animado que ele disse pela primeira vez o seu famoso bordão "What´s up, Doc?"(O Que que há, velhinho?) para o Hortelino. Foi também o primeiro encontro de Pernalonga e Hortelino em suas formas completamente desenvolvidas.
Uma versão "pré-histórica" do personagem apareceu antes. Happy Rabbit, o protótipo do Pernalonga, apareceu pela primeira vez no curta animado "Porky´s Hare Hunt", lançado em 30 de abril de 1938. Segundo o dublador Mel Blanc, o Pernalonga inicialmente seria chamado de "Happy Rabbit", somente depois é que ele ganharia o nome de Bugs Bunny nos Estados Unidos. Charlie Thorson, foi o responsável pelo coelho ter recebido este nome.
O personagem acabou ganhando esse nome, por causa de um "model sheet" (papel com modelos de vários ângulos do personagem) desenhado por Ben Hardaway (que tinha o apelido de Ben "Bugs" Hardaway ou somente "Bugs"). Charlie Thorson escreveu na folha do desenho: "Bugs´ bunny" ("o coelho de Bugs"), ele escreveu assim para creditar os desenhos do coelho, como de propriedade de Ben "Bugs" Hardaway.
Então quando foram feitos cartazes promocionais para o cinema anunciando o curta que estavam produzindo, o nome que estava escrito na folha do "model sheet", foi usado para se tornar o nome oficial do coelho: "Bugs Bunny", também como uma homenagem à "Bugs" Hardaway.
No Brasil, o Pernalonga teve três dubladores principais (conhecidos) nas dublagens da Cinecastro feita nos anos 1960 e no início dos anos 1970, sendo eles: Ary de Toledo (1º voz), Cauê Filho (2º voz) e Mário Monjardim (3º voz) que se tornou mais conhecido por dublar Pernalonga durante mais tempo, e por ter sido o dublador oficial do personagem por mais de 20 anos. Atualmente o coelho é dublado por Alexandre Moreno.
Um dublador de nome desconhecido, também dublou o Pernalonga em quatro episódios dos anos 1940 que chegaram a ser traduzidos na Cinecastro (entre eles "Coelho Hipnotizador" e "Duendes, Pois Sim"), e um da década de 1950, chamado Gorila dos meus Sonhos ("Gorilla My Dreams").
Este dublador em questão, fazia uma voz bem diferente do tipo de voz que ficou conhecido com os outros quatro dubladores, sua voz era mais esganiçada e rouca, com um sotaque carioca, e assobiava com os dentes enquanto falava.
Essa voz do Pernalonga não é tão conhecida, porque o SBT exibia apenas episódios com as outras três vozes (de Ary, Cauê e Mário), os desenhos com esse primeiro dublador só passaram algumas vezes no Cartoon Network e Boomerang.
Alguns curtas do Pernalonga que estavam em domínio público, e foram lançados em fitas de VHS pela "Opção Vídeo" nos anos 1990, possui uma dublagem diferente feita em São Paulo no estúdio Dublavídeo, onde a voz do Pernalonga foi feita pelo dublador Flávio Dias. O Pernalonga também foi dublado por Flávio Dias na primeira dublagem paulista do filme "Uma Cilada Para Roger Rabbit", que saiu em VHS.
Looney Tunes
"Looney Tunes" foi a primeira série de curtas metragens de animação para cinema da Warner, cuja produção ocorreu entre 1930 e 1969 ("Merrie Melodies" foi uma série irmã produzida entre 1931 e 1969). Os desenhos clássicos foram parar na televisão onde continuaram com incrível sucesso. No Brasil, os desenhos fazem grande sucesso no SBT desde os anos 1980.
A turma do Pernalonga foi resgatada em especiais de TV e em forma de séries derivadas com personagens inspirados. Talvez a mais anárquica delas tenha sido "Tiny Toons" e depois "Animaniacs" (ambas exibidas pela Globo).
A TV foi um celeiro de sucessos com séries diretamente relacionadas como "Taz-Mania" (1991), "The Sylvester and Tweety Mysteries" (1995), Baby Looney Tunes (2002), and Duck Dodgers (2003).
Poucos curtas especiais para cinema foram produzidos nos anos 1990, mas os personagens tiveram grande destaque nos longas "Space Jam" (1996) e "Looney Tunes - De Volta à Ação" (2002)
Com informações de:
Wikipedia
BARRIER, Michael. Hollywood Cartoons- American Animation in It´s Golden Age. 1999. Oxford.
MALTIN, Leonard. Of Mice and Magic. A History of American Animation Cartoons. 1987. Plume.
Pernalonga em 2010
A Warner prepara algumas novidades envolvendo os personagens clássicos da Warner. Estrelado por Pernalonga,o hype em torno do novo "The Looney Tunes Show" tem sido alto, inclusive pelo "modernoso" design dos personagens criado por Jessica Borutski. Estreia em setembro no Cartoon Network (EUA).
Durante a San Diego Comic-Con, a Warner promoveu outras duas novidades. A primeira é o curta-metragem "Coyote Falls", a primeira produção em CGI estrelada por Papa-Léguas (Road Runner) e o incansável Coiote (Wile Coyote), com exibição nos EUA a partir da próxima sexta-feira com junto com o filme "Como Cães e Gatos 2: A Vingança de Kitty". Confira uma prévia do curta.
A segunda novidade, não tendo a ver com Pernalonga, é "Young Justice", série em animação produzida pela parceria da Warner Bros. e a DC Comics. A série apresenta as aventuras envolvendo versões adolescentes dos personagens da Liga da Justiça (Superboy, Artemis, Kid Flash, Aqualad, Robin e Miss Martian).
Personagens criados para a publicação da DC Comics entre1998 e 2003 também aparecerão na série. A produção da série é de Sam Register (Teen Titans), tendo Brandon Vietti e Greg Weisman na equipe de criação. A série será exibida futuramente no Cartoon Network. Confira a prévia de "Young Justice".
27/7/2010 18:31
Disney testou Rapunzel grávida
Apesar do bombardeio feito pela Disney na San Diego Comic-Con para promover "Tron: O Legado", houve também espaço para outras produções - caso de "Enrolados" (Ex-"Rapunzel"), que teve um painel onde o filme foi discutido pelos diretores Nathan Greno e Byron Howard, além dos animadores Glen Keane e Jim Kim.
Uma das revelações foi a tentativa (de novo) de reaproximar o filme das produções da década de 1990. Não só em estilo e narrativa, mas até mesmo o modo de produção seguiu passos semelhantes. A exemplo do que sugeriu Jeffrey Katzenberg na época de "Aladdin", a equipe juntou toda a equipe feminina do estúdio para definir como fazer com que Flynn Rider fosse atrativo para as mulheres.
Os diretores temeram criar um Frankenstein com tantas sugestões, mas o resultado final foi considerado ótimo. O desafio de refinar o design e a animação de Flynn caiu no colo do animador Jim Kim, que precisou criar um par a altura da criação de Rapunzel - com design e animação de Glen Keane.
O próprio desenvolvimento de Flynn sofreu mudanças. Antes um príncipe comum, os diretores dediciram apostar no personagem como ladrão, e uma das chaves para que o filme deslanchasse foi retirar a Rapunzel da torre o mais rápido possível.
Ao site Flick Direct, Greno e Howard confirmam que fizeram mudanças na história em relação ao conto original. A gravidez de Rapunzel, por exemplo, foi cortada porque não estava funcionando. Sobre a cegueira de Flynn, nada foi comentado. Outros detalhes sombrios, como o príncipe ficando cego foram descartados.
Glen Keane comentou que o projeto de produzir um longa-metragem de Rapunzel é mais antigo do que se pensava. Ele apresentou a ideia inicialmente em 2001 ao então presidente da Disney - Michael Eisner. Ele adorou a idéia mas queria produzir em CGI. A partir daí foram anos desenvolvendo técnicas e mudando rumos da história, incluindo a saída de Glen Keane na direção, até que o filme tomasse a forma atual.
Enquanto algumas das aspirações técnicas de Keane aparentemente tenham sido descartadas, os diretores confirmam que não tiveram medo de limitações - especialmente envolvendo o longo cabelo da heroína. Coisas como "não molhar" ou "não tocar" - regras básicas quando se envolvem cabelos em animações computadorizadas, foram ultrapassadas pela equipe Disney.
E para não esquecer da parte musical, Alan Menken produziu uma trilha considerada equivalente aos grandes musicais dos anos 1990, ainda que com um certo ar mais "moderno" tentando resgatar o público ao estilo Disney.
Mais imagens do painél de "Enrolados" (Tangled) podem ser vistas no fórum AnimationS. Outra entrevista pode ser lida no Collider. "Enrolados" estreia nos EUA em 24 de novembro.
"Os Simpsons" de volta aos sábados da TV Globo
A TV Globo apresenta a partir deste sábado (31/07) o seriado de animação "Os Simpsons" por volta das 8h. A emissora não confirma qual temporada será exibida, ainda que provavelmente os episódios sejam das novas temporadas compradas da Fox. Por causa do horário, "Os Simpsons" terá episódios exibidos com cortes devido a classificação indicativa. Os direitos de exibição pertencem a TV Globo desde 2003, quando deixou de ser exibido no horário nobre com boa audiência pelo SBT.
DreamWorks focada em "MegaMente"
Após a estreia de "Shrek para Sempre", a DreamWorks está focada nos passos finais da produção de "MegaMente". Os artistas e técnicos já estão fazendo hora extra e trabalhando aos sábados para terminar o filme a tempo. Enquanto a equipe considera que o filme está ficando bom, o hype geral não tem sido positivo.
A animação com direção de Cameron Hood e Kyle Jefferson possui as vozes de Tina Fey, Jonah Hill, Brad Pitt e Will Ferrell. A estreia nos EUA será em 5 de novembro.
"A Bela e a Fera" em 3D - será necessário?
Recomendo (para quem lê em inglês) a leitura deste artigo discutindo um pouco o lançamento limitado nos EUA de "A Bela e a Fera" em 3D estereoscópico. Confira também o trailer.
26/7/2010 16:11
Qual a novidade em "Tron: O Legado"?
Muito se pergunta qual o propósito deste novo "Tron: O Legado" que a Disney lançará no fim do ano. O filme original de 1982 é confuso demais, com personagens estranhos e tinha um tema ainda obscuro para a maioria das pessoas. O que tornou o filme cult foram os seus efeitos visuais. Alguns simples e outros realmente revolucionários - caso das animações computadorizadas.
A famosa cena das motos em CGI (imagens geradas por computador) impressionou o público e fez com que uma nova geração de animadores buscasse novos caminhos para explorar o computador como ferramenta em seus novos projetos. Um desses animadores seria John Lasseter - atual chefe dos departamentos de animação da Disney e Pixar.
O que fazer para superar? Há pelo menos 20 anos se fala em uma continuação que não acontecia. E o que criar de modo que o filme não soe datado quando lançado? Muitos se esquecem que o segmento das baleias em CGI de "Fantasia 2000" já estava pronto em 1995 (antes de "Toy Story") - quando o filme foi lançado no fim de 1999 o impacto pelas imagens já havia passado.
A grande novidade de "Tron: O Legado" até agora é a aparente recriação de Jeff Bridges em CGI. O ator teria vestido uma roupa especial, teve seus movimentos capturados pela popular técnica de motion-capture (a mesma de "Avatar") e teve sua figura recriada para se parecer com o personagem do filme de 28 anos atrás! Parece incrível, ainda que bizarro. Será que veremos no futuro novos filmes com atores mortos usando essa tecnologia?
O resultado visto no trailer é interessante. Agora é esperar para ver se o filme tem uma boa história, se os personagens não são estranhos e se não vão arrumar um tema ainda mais obscuro e complexo para o público entender.
Em tempo: a piada corrente na San Diego Comic-Con é de que a Disney deveria apresentar anualmente 5 minutos do novo "Tron", tamanho é o tempo em que o filme é prometido.
Confira o trailer e a prévia (se não tirarem do site) na Comic-Con. O portal Terra publicou uma entrevista que vale uma espiada.
"Superman" em novo filme de animação
"Tron: O Legado" não é o único burburinho da San Diego Comic-Con. Durante o lançamento de "Batman: Under the Red Hood", a Warner Bros. anunciou que irá produzir mais um longa de animação baseado nos quadrinhos da DC Comics. O projeto será lançado em 2011 para o mercado de DVDs. O filme se chamará "All Star Superman", adaptação da série em quadrinhos do herói publicado nos EUA entre 2006 e 2008.
Em outra promessa no evento, o produtor Bruce Timm comentou que em breve "Batman: Ano Um", de Frank Miller", poderá ganhar uma adaptação em animação.
26/7/2010 16:06
"Dexter" ganha novos episódios em animação
O seriado "Dexter", exibido no Brasil pelo canal FX, terá seis novos miniepisódios da série chamada "Early Cuts: Dark Echo" a partir de outubro no site do Showtime, canal por assinatura que exibe a série nos EUA. Confira uma prévia no YouTube.
"Early Cuts" já teve 12 episódios produzidos em 2009 e se tornaram muito populares na internet. A animação recria o clima de suspense da série live-action. As histórias giram em torno de Dexter, ainda com 20 anos e frequentando o colégio, logo após a morte do pai.
"Dexter" é baseado no livro Darkly Dreaming Dexter, de Jeff Lindsay, e conta a história de Dexter Morgan, um assassino em série que trabalha como analista forense especialista em padrões de dispersão de sangue, no departamento de polícia do Condado de Miami-Dade. Dexter é interpretado por Michael C. Hall.
Valendo-se do fato de ser um expert forense em análise sanguínea e de trabalhar no Departamento de Polícia de Miami, Dexter, de um modo bem meticuloso e sem pistas, mata criminosos que a polícia não consegue trazer à Justiça. A série narra a trajetória de sua vida dupla por meio de flashbacks e, paulatinamente, vai desvelando diversos segredos dos personagens, criando um ambiente de constante suspense.
Pernalonga completa 70 anos
Ontem, dia 25 de julho, o Cartoon Network exibiu uma maratona especial com 8 horas de episódios do desenho animado Pernalonga. Foi um grande presente para os fãs do coelho mais popular do mundo da animação e que pode ser considerado figura maior da animação da Warner Bros. Mas a exibição não para por aí.
O canal Tooncast exibirá outra maratona com os principais desenhos animados do Pernalonga na terça-feira, dia 27 de Julho, a partir das 6h da manhã. Além de episódios clássicos dos Looney Tunes, haverá a exibição de especiais como "Um Coelho na Corte do Rei Arthur", "Como Pernalonga venceu o Oeste", "Pernalonga no Incrível Mundo da TV" e "Pernalonga e a Característica das Criaturas".
26/7/2010 15:36
Nick planeja filme de "Os Padrinhos Mágicos"
Uma boa notícia para os fãs de "Os Padrinhos Mágicos", uma das últimas produções realmente criativas para TV. A Nickelodeon anunciou que iniciará a produção de "A Fairly Odd Movie: Grow Up, Timmy Tuner!" (Os Padrinhos Mágicos: Cresça Timmy Turner!), filme em live-action baseado na série de animação "Os Padrinhos Mágicos". As informações são do blog Animation Info.
Na adaptação Timmy Turner não será mais um garotinho de 10 anos, e sim um jovem de 23. Porém, algumas coisas não mudaram, como o fato de Timmy ainda está cursando a quinta série e morando com seus pais.
Segundo a Nickelodeon, o filme será exibido nos canais Nick de todo o mundo, e posteriomente lançado em DVD. A estreia mundial será no segundo semestre de 2011, e a direção será do próprio criador do desenho animado, Butch Hartman, em parceria com Savage Steve Holland. Timmy Turner será interpretado pelo ator Drake Bell, do seriado "Drake & Josh", e os Padrinhos Mágicos Cosmo e Wanda serão feitos por Jason Alexander e Cheryl Hines.
Na história, segundo as regras do Mundo das Fadas, toda criança perde seus Padrinhos Mágicos quando se torna um adulto. Assim, Timmy terá que tomar uma importante decisão: Voltar a ser criança e continuar com a companhia de Cosmo e Wanda, ou seguir em frente e encarar os desafios da vida adulta sem a ajuda de seus amigos mágicos.
Diferenças entre Escolas de Animação
Quem planeja estudar seriamente animação sempre leva em conta as diferenças de formação nas principais instituições da área. O blog Animação SA, em meio a cobertura do Anima Mundi no Rio de Janeiro, relatou as diferença entre algumas escolas após um painél sobre a formação do profissional de animação:
No final do Anima Fórum, diante da preocupação da formação de futuros profissionais da área no Brasil, tivemos uma mesa redonda com representantes de várias escolas internacionais em destaque. Eric Riewer (Gobelins - França), Maureen Furniss (CalArts - EUA) e Marlene Nascimentos (UBA - Argentina). A mesa foi mediada por Marcos Magalhães. Entre muitos assuntos, pude notar que cada escola tinha um enfoque diferente.
Na UBA por ser uma universidade a formação profissional era bem rigida, porém bem ampla. Na CalArts, o objetivo é fortalecer a capacidade criativa dos grandes talentos que lá surgiam e na Gobelins o objetivo é curto e grosso:Preparar o artista para o mercado de trabalho de qualquer forma. Sendo que pra isso o artista já tem que ter uma série de conceitos e formações antes de entrar na escola.
Em tempo: O público que conferiu o Anima Mundi no Rio foi recorde! 70 mil pessoas nos 10 dias de evento.
Vencedores Anima Mundi 2010 - Rio de Janeiro
Juri Popular
Melhor curta metragem brasileiro
1 - Eu queria ser um monstro – Marão/Brasil
2 - Imagine uma menina com cabelos de Brasil... - Alexandre Bersot/Brasil
3 - Pombinha branca - Fernando Augusto Dias da Silva/ Brasil
Melhor curta-metragem
1 - La Dama y la Muerte - Javier Recio Gracia - Espanha
2 - Der Kleine und das Biest - Johannes Weiland, Uwe Heidschötter – Alemanha
3 – Logorama - François Alaux; Hervé de Crécy; Ludovic Houplain - França
Melhor longa-metragem
1 - Mary e Max - Uma amizade diferente - Adam Elliot/Austrália
2 - Boogie, el aceitoso - Gustavo Cova/Argentina
3 - The Apple & The Worm - Anders Morgenthaler/Dinamarca
Melhor Filme de estudante
1 – Mobile - Verena Fels/Alemanha
2 - Der Praetize Peter - Martin Schmidt/Alemanha
3 - Pombinha Branca - Fernando Augusto Dias da Silva/Brasil
Melhor curta infantil
1 - Yes, Virginia - Pete Circuitt, Bitstate/EUA
2 - Eu queria ser um monstro – Marão/Brasil
3 - The Gruffalo - Jakob Schuh, Max Lang/Reino Unido
Juri Profissional
Melhor Animação - VIDEOGIOCO A LOOP EXPERIMENT - Donato Sansone – Itália
Melhor Roteiro - DER KLEINE UND DAS BIEST - Johannes Weiland e Uwe Heidschötter – Alemanha
Melhor Trilha Sonora - THE LOST THING - Andrew Ruhemann e Shaun Tan - Austrália, Reino Unido
Melhor Direção de Arte - MADAGASCAR, CARNET DE VOYAGE - Bastien Dubois – França
Melhor Filme de Encomenda - XIXI NO BANHO - Fernando Sanches – Brasil
23/7/2010 12:50
Na dúvida, procure a Pixar!
Todos os departamentos da Disney já sabem. Na dúvida, procure a Pixar! Parece ser o novo mantra da corporação, confirmado na atual Comic Con com a participação ativa de membros da Pixar na produção de "Tron: O Legado", que passa por alguns problemas e terá cenas adicionais produzidas.
Esse envolvimento é aprovado pelo novo chefe da Walt Disney Studios, Rich Ross e o chefe de produção Sean Bailey. Para Bailey, "se você precisa ter boas ideais, por que não falar com o conselho [da Pixar]?"
A mais nova participação da Pixar envolve personagens que a Disney quer revitalizar há anos (para não falar décadas) - os Muppets! Um novo longa-metragem está em produção sem título ainda definido (alguns dizem "The Greatest Muppet of All Time" ou ainda "The Greatest Muppet Movie Ever Made").
O Hollywood Reporter publicou a história mas não confirma quem do chamado "Pixar Brain Trust" (o conselho de notáveis do estúdio que inclui John Lasseter, Brad Bird, Pete Docter, Andrew Stanton, entre outros) participará das reuniões para fornecer novas ideias. Como o filme ainda não está sendo filmado, o mais provável é que se concentrem no roteiro para ver o que pode ser melhorado.
O envolvimento do pessoal da Pixar em todos os negócios da Disney mostrará em 2 ou 3 anos todo o poder de "melhoria" do grupo (que envolve não só os Muppets, mas projetos cinematográficos da Disney, parques temáticos, produtos, video-games e possivelmente Marvel). Em caso de fracassos sucessivos, poderá ser uma âncora que poderá resultar em consequências incalculáveis para o "conselho de notáveis da Pixar".
Comic Con e Disney
E falando em Disney, painéis divulgaram as novidades de "Tron: O Legado" e "Enrolados" (Tangled). Mas a maior novidade é que a confirmação de uma versão do filme "A Mansão Mal-Assombrada" (The Haunted Mansion). Sim, você leu direito! A Disney vai fazer outra versão de um filme feito recentemente. Lógico que não será muito difícil fazer algo melhor do que aquele filme ruim estrelado por Eddie Murphy.
A direção será de Guillermo Del Toro, utilizará mais elementos da atração dos parques temáticos Disney, e será mais assustador.
Cavaleiros sem futuro
Exibido na Band quase como tapa-buraco, "Os Cavaleiros do Zodíaco" devem sofrer mais uma mudança na grade de programação. A partir da próxima segunda-feira, o desenho deixará de ser exibidos durante as tardes. Diariamente, a série continuará em exibição no Band Kids às 8h15.
Inscrições abertas para o Dia Internacional da Animação
Estão abertas até o dia 30 de julho as inscrições de curtas-metragens para o Dia Internacional da Animação 2010. No Brasil, o evento é organizado pela Associação Brasileira de Cinema de Animação (ABCA) e será realizado em mais de 400 cidades no dia 28 de outubro.
Não há restrições quanto ao ano da produção do curta-metragem. Não é premitida a participação de filmes que já tenham participado da pré-seleção nas edições anteriores.
A maior curiosidade é que o Dia Internacional da Animação é praticamente ignorado pelo país que domina os principais lançamentos em animação, os EUA.
22/7/2010 12:35
Criador de Bob Esponja é a grande estrela do Anima Mundi 2010
Melhor do que acompanhar curtas ou filmes, uma das maiores oportunidades para o entusiasta de animação é acompanhar de perto um bate-papo com personalidades importantes da área. Este ano o Anima Mundi tem uma grande estrela - Stephen Hillenburg - criador de Bob Esponja, até hoje (como será discutido em artigo posterior no Animagic) o último grande sucesso em animação para TV.
Nascido em 1961, Stephen Hillenburg é o criador e produtor executivo de "Bob Esponja Calça Quadrada", da Nickelodeon - uma das séries de animação mais populares de todos os tempos, nomeada para o Emmy seis vezes desde 2002. Antes de virar animador, Stephen trabalhou como professor de ciências para crianças. Essa experiência mostrou a ele como as crianças são apaixonadas pela vida no fundo do mar e foi essencial para a criação de Bob Esponja e todos os seus amigos marinhos.
Stephen graduou-se em ciências naturais, com especialização em biologia marinha, na Humboldt State University. Mais tarde, ingressou no California Institute of the Arts (CalArts), onde fez o mestrado em animação experimental, concluído em 1992. Na CalArts, Stephen fez vários filmes animados, entre os quais, "The Green Beret" e "Wormholes", exibidos em festivais do mundo todo. Também foi diretor de criação da última temporada de "A Vida Moderna de Rocko", da Nickelodeon.
Ao portal G1, Hillenburg comenta que "Bob Esponja é um ingênuo. É o arquétipo do personagem que esteve por aí sempre, ou seja, o personagem que se comporta como uma criança. Eu gosto de personagens como os de 'O Gordo e o Magro'. São sempre personagens infantis, num mundo de adultos."
Hillenburg conta que, quando começou o desenho, já imaginava que não ficaria restrito a um só público, mirando baixinhos e altinhos. "Nós apenas tentamos rir enquanto escrevíamos as histórias. E depois olhávamos para saber se era apropriado para as crianças. E eu acho que grande parte do humor vem da personalidade [dos personagens]. São apenas personagens engraçados fazendo coisas bobas."
Anima Mundi 2010 - Stephen Hillenburg
Rio de Janeiro · Sab 24 de julho às 19h / Local: Praça Animada
São Paulo · Não haverá.
Aliás, o blog Animação S.A. está cobrindo o dia-a-dia do Anima Mundi no Rio, com a coragem de percorrer as mais diversas sessões de curtas (nem sempre tão divertidas). Vale uma espiada!
Primeira animação brasileira em 3D estereoscópico estreia em 2011
O primeiro filme do gênero feito no Brasil só estreia no ano que vem, mas o trailer pode ser visto a partir desta semana. A criação saiu de uma agência em São Paulo. O filme propõe uma viagem pelo País. ‘’As animações interagem com cenários reais”, explica a diretora e roteirista Mariana Caltabiano. Personalidades famosas participam da animação junto com os personagens, como a ginasta Daiane dos Santos.
Trata-se de uma evolução da divertida série de desenhos animados estreladas por Gui e Estopa. Confira um vídeo da reportagem feita pelo Jornal Hoje da TV Globo.
Ponyo adiado de novo!
Mais uma vez a distribuidora PlayArte adiou a estreia da animação "Ponyo: Uma Amizade que veio do Mar". A estreia fica para o dia 30 de julho. Enquanto isso as pré-estreias continuam em algumas salas. A justificativa é o grande número de filmes em exibição.
"Meu Malvado Favorito" ganha dubladores da TV Globo
A animação da Universal, "Meu Malvado Favorito" (Despicable Me), ganhou apoio de peso para seu lançamento no Brasil - Leandro Hassum e Marcius Melhem (Os Caras de Pau). Hassum dublará o personagem Gru (Steve Carrell), e Melhem fará seu arqui-inimigo Vetor (no original Jason Segel).
Produzido em 3D estereoscópico, é a primeira produção de um grande estúdio americano inteiramente animada na França (na produtora Mac Guff), com um dos diretores formado na escola Gobelins.
Meu Malvado Favorito
Dir.: Pierre Coffin; Chris Renaud
Prod.: Chris Meledandri; Universal Pictures; Illumination Entertainment
Estados Unidos
Dur.: 01:35:00
35mm | cor | computador 3D
Pré-Estreia Especial - Anima Mundi 2010
Rio de Janeiro - Sab 24 - Unibanco Arteplex Botafogo - 10h
São Paulo - Sex 30 - Espaço Unibanco Pompéia - Bourbon Shopping - 10h
21/7/2010 16:32
"The Goon" é uma das grandes apostas futuras em animação
História noir de monstros com bom humor sobre um sujeito casca-grossa e seu parceiro que vivem em um mundo habitado por criaturas sobrenaturais. Trata-se de "The Goon", projeto em animação adaptado do gibi que foi lançado no Brasil encadernado pela editora Mythos (texto e desenhos de Eric Powell).
A direção da animação é de ninguém menos que David Fincher ("Clube da Luta") e a produção está sendo feita em animação computadorizada pelo estúdio Blur há pelo menos dois anos. Paul Giamatti (de "Sideways) será a voz do prqueno Frankie, e ainda falta a confirmação se Clancy Brown assinou para ser a voz de Goon.
Ainda não há data para o lançamento da animação, mas a MTV conseguiu uma prévia com as duas primeiras imagens completas da animação. Com toda a certeza "The Goon" é um dos projetos mais curiosos em produção. A prévia pode ser vista também no YouTube.
Confira prévia dos novos "Looney Tunes"
As reações foram mistas após a divulgação do comercial do novo Looney Tunes Show que estreará em breve no Cartoon Network dos EUA. É a primeira vez que podemos ver cenas dos desenhos do Papa-Léguas em CGI. O resultado infelizmente não é tão bom. Por outro lado é ótimo saber que os personagens clássicos da Warner serão apresentados para uma nova geração em novas produções. Confira a prévia aqui.
Universal surpreende e pode se tornar novo player
O fato de "Meu Malvado Favorito" faturar US$ 118 milhões em 10 dias chamou a atenção de toda Hollywood. O sucesso repentino é apontado como o possível surgimento dos estúdios Universal como novo player no mercado de animação - hoje dominado pela Disney/Pixar, DreamWorks e Fox/Blue Sky - como conta este artigo do Los Angeles Time.
Porém, é bom lembrar que a Sony já produziu bons filmes e mesmo assim não conseguiu emplacar uma estrutura para a produção de sucessos consecutivos.
Novo filme do Shrek é sucesso no Brasil
"Shrek para Sempre” foi o filme de maior bilheteria no Brasil pelo segundo final de semana consecutivo. A animação de Dreamworks registrou 882 mil pessoas entre sexta-feira e domingo, segundo o site Lado B, o que lhe deu uma arrecadação de R$ 10,1 milhões.
Próximos projetos da Disney
Já sabemos que o próximo grande lançamento do estúdio é "Enrolados" (Tangled), adaptação do conto "Rapunzel". E depois disso teremos o lançamento de "Winnie the Pooh" (em animação tradicional) e Reboot Ralph em animação computadorizada (este uma versão modificada do projeto "Joe Jump" que fora descartado ainda durante a admnistração Michael Eisner). E depois disso?
De acordo com o blog The Animation Guild, o projeto "King of the Elves" está novamente nos planos - antes em animação CGI, foi reformulado para ser produzido em animação tradicional, dando trabalho para a equipe que deverá terminar "Winnie the Pooh" em poucos meses.
Mas a boa nova é que um NOVO projeto foi autorizado pela Disney para desenvolvimento (atenção: ainda não para produção!). Mas se não é Elves ou "A Rainha da Neve" (um projeto ainda não totalmente descartado), qual poderia ser?
Segundo o blog Progress City, o tal projeto poderá ser um longa em animação tradicional de "João e o Pé-de-Feijão" (Jack in the Beanstalk). Sim, acho que o pessoal do estúdio se esqueceu que já existe uma adaptação com o Mickey, Donald e Pateta em "Como é Bom se Divertir" (1947). Será a primeira "refilmagem" Disney em se tratando de animação.
A escolha faz parte das diretrizes do estúdio em buscar projetos que agradem mais aos garotos já que os filmes de "princesa" são atualmente considerados os culpados pelos fracassos do estúdio. Isso explica as alterações de título e na divulgação de "Enrolados" (ex-Rapunzel) e o adiamento da produção de "A Rainha da Neve".
Algumas dessas informações ainda não foram confirmadas oficialmente, mas é bom olharmos com atenção os próximos passos da Disney.
TRON a lá Pixar!
Quem já viu o filme clássico de 1982 e viu o trailer do novo deve ter pensado (como eu pensei!) "Tomara que desta vez tenham pensado na história!". Pois bem, o novo filme que tem um visual fantástico inspirado no original oitentista passa por alguns problemas.
Já é sabido que a Disney aproveitará 6 dias já programados para filmagens adicionais do filme. O que não se sabia é que a Pixar está mais metida no projeto do que se pensava. Segundo a Entertainment Weekly, foram convocados Brad Bird e Michael Arndt (co-roteirista de "Toy Story 3") para o roteiro das cenas adicionais. As cenas também seriam reescritas por Edward Kitsis e Adam Horowitz.
Outros membros da Pixar [Brad Bird, Ed Catmull, Micharl Arndt e John Lasseter (coprodutor do filme)] foram ouvidos durante uma exibição-teste que atestaram que o novo "Tron - O Legado" precisa de mudanças - especialmente nas cenas de ação e na parte emotiva.
"Tron - O Legado" é dirigido por Joseph Kosinski e chega aos cinemas em 2-D e 3-D no dia 17 de dezembro.
19/7/2010 13:38
Confira a primeira imagem de Sym-Bionic Titan
Uma boa notícia para os fãs de Genndy Tartakovsky (Laboratório de Dexter, Samurai Jack, Star Wars: The Clone Wars). Esta é a primeira imagem do novo trabalho dele para a nova série do Cartoon Network, "Sym-Bionic Titan".
De acordo com o blog Cartoon Brew (por sinal, quem divulgou a imagem), "Sym-Bionic Titan" tem vários superstars da animação trabalhando em sua produção, incluindo Stephen DeStefano, Kevin Dart, Scott Wills e Joseph Holt.
Aparentemente a nova série parece ser um passo além do que foi feito em "Samurai Jack", série que surpreendeu muitos fãs de animação para a televisão.
Agora precisamos aguardar para ver os novos personagens em movimento para ver se a animação realmente será superior aos trabalhos anteriores de Tartakovsky.
Aniversários
Em 17 de julho a Disneylândia da Califórnia completou 55 anos. O parque teve uma pequena cerimônia para lembrar a data, que pode ser vista aqui.
William Hanna, mais conhecido por sua dupla com Joseph Barbera, completaria 100 anos em 14 de julho. Juntos, produziram mais de 2.000 personagens animados entre 1957 e 1991. O Estadão publicou um game interativo para testar os conhecimentos históricos dos fãs sobre os cães criados pela Hanna-Barbera.
Obituários
Press Romanillos - o veterano animador morreu anteontem após uma dura batalha contra a leucemia. Seu último trabalho foi animando o príncipe Naveen em "A Princesa e o Sapo". Romanillos estidou artes e ilustrações na School of Visual arts em Nova York, antes de iniciar carreira na Disney em "A Pequena Sereia". Trabalhou em oito filme, incluindo a supervisão de animação do vilão Shan-Yu em "Mulan". Na DreamWorks, trabalhou em "O Caminho para El Dorado", "Madagascar" e "Shrek 2".
* Pessoalmente posso dizer que fiquei muito triste. Há alguns anos, tive contato via e-mail com Press Romanillos quando ele havia terminado os trabalhos como supervisor em "Spirit: O Corcel Indomável" na DreamWorks. Atencioso, respondeu várias das minhas perguntas e se mostrou um grande fã de Marc Davis (lendário animador da Disney). Uma pena que não poderemos mais continuar nosso bate-papo.
Peter Fernandez - De acordo com o pessoal do Toonzone, Peter Fernandez, mais conhecido pela voz de Speed Racer, morreu de câncer no pulmão aos 83 anos. Além de adaptar roteiros, Fernandez também dirigiu e atuou em "Speed Racer" e "Marine Boy". Co-escreveu a série de animação "Johnny Cypher in Dimension Zero" para a Joe Oriolo Productions, e dublou a animação francesa "Light Years" (Gandahar,1988) e dirigiu as vozes de "The Adventure of The Galaxy Rangers".
Harvey Pekar - O quadrinista Harvey Pekar morreu na segunda-feira, 12 de julho, em Cleveland, nos Estados Unidos, aos 70 anos. Ele foi encontrado morto em sua residência por sua mulher, Joyce Brabner. A causa da morte não foi divulgada. As informações são da Associated Press.
Pekar lançou a cultuada série autobiográfica "American Splendor", que foi transformada em 2003 no filme "Anti - Herói Americano", no qual Paul Giamatti interpretava o quadrinista, que era conhecido por sua visão ácida e irônica sobre o "americano médio".
No Brasil, parte de sua obra pode ser lida na edição "Bob & Harv - Dois Anti-Heróis Americanos", parceria com Robert Crumb, lançado pela editora Conrad.
O historiador Michael Barrier destacou dois artigos sobre Pekar. Um escrito pelo próprio sobre Robert Crumb, e um de Michael Barrier comentando "Anti-Herói Americano".
Vídeos: Don Bluth e Fred Moore
Destaco esses dois trechos em vídeo onde Don Bluth comenta a importância do mestre da animação Disney, Fred Moore, e comenta sobre os tão poucos comentados efeitos especiais/visuais na animação.
19/7/2010 13:05
Alguém quer comprar a DreamWorks?
A DreamWorks está bem das pernas se observarmos as bilheterias. "Como Treinar o Seu Dragão" foi o primeiro grande sucesso do estúdio em 2010, e agora "Shrek para Sempre" atrai multidões aos cinemas (mesmo não repetindo o sucesso de filmes anteriores). Enquanto isso, "Os Pinguins de Madagascar" conseguem boa audiência nos EUA pela Nickelodeon (no Brasil via Globo).
O estúdio ainda prepara a estreia de "MegaMente" nos cinemas no fim do ano, além da produção de continuações de "Kung Fu Panda" e "Como Treinar o seu Dragão", além do filme derivado de Shrek, "Gato de Botas". De acordo com os dados liberados, a DreamWorks teve um faturamento de US$ 162,1 milhões no primeiro trimestre.
Parece uma boa notícia, mas há rumores circulando na internet de alguma eventual mudança no futuro. De acordo com Nikki Finke do Deadline, Jeffrey Katzenberg (chefão da DreamWorks) estaria contando a amigos que a Comcast supostamente gostaria de comprar a DreamWorks Animation e fazê-lo chefe da NBC Universal - que por sinal teve seu primeiro sucesso com "Meu Malvado Favorito" (um filme com premissa semelhante ao "MegaMente").
De acordo com Finke, a história pode ser um pouco diferente. Segunda esta versão da história, durante a conferência de entretenimento, Internet e tecnologia de Camp Allen, os chefes da Comcast, Brian Roberts e Steve Burke, "mencionaram para várias figuras importantes do meio de que Katzenberg estava os persuadindo a comprar a DreamWorks Animation e fazendo lobby para torná-lo chefe da NBC Universal".
A história ganha ainda novos contornos quando lembramos de que Burke, filho do antigo presidente da Capital Cities/ABC (hoje pertencente a Disney), Dan Burke, tem repetido que deseja manter o controle direto nas operações da NBC Universal, fazendo os planos de Katzenberg se tornarem redundantes.
Além disso, "Steve e Jeffrey nunca se deram bem quando trabalharam juntos na Disney", disse uma fonte anônima à Finke durante a conferência. Ambos começaram na Disney em 1986, quando Michael Eisner assumiu a presidência. Enquanto Katzenberg foi demitido durante uma turbulenta batalha judicial em 1994, Burke permaneceu até1998 quando se juntou a companhia de distribuição de TV por assinatura Comcast. Vale lembrar que a Comcast tentou comprar a Disney por US$ 54 bilhões em 2004, mas a oferta foi rejeitada com fortes críticas de Michael Eisner.
Finke também comentou que Katzenberg estaria oferecendo a DreamWorks Animation para todos os estúdios e corporações de Hollywood, sendo a última negativa tendo sido de Jeff Bewkes - CEO da Time Warner. A DreamWorks Animation ainda possui dois anos em seu contrato de distribuiçã com a Paramount, mas pode saltar do contrato tão logo produza 10 filmes.
Por trás dessa história fica a dúvida dos motivos dessa possível tentativa de venda desesperada da DreamWorks Animation. Se Katzenberg estaria pedindo muito pela segunda maior produtora de animação em CGi ou se há algum problema financeiro no estúdio.
16/7/2010 15:25
Festival de Animação Anima Mundi começa hoje no Rio
E chegou o dia do início do Festival Internacional de Animação - Anima Mundi. Ao completar 18 anos, pode-se dizer que o Anima Mundi chega à maioridade comemorando a expansão do mercado brasileiro de animação. As mais de 300 inscrições de filmes brasileiros este ano, os longas em produção e as séries para a TV em pleno desenvolvimento podem atestar a efervescência do setor.
Responsável direto por toda esta revolução na área, o Anima Mundi – criado em 1993 pelos animadores Aída Queiroz, Cesar Coelho, Lea Zagury e Marcos Magalhães – deixou de ser apenas uma vitrine de exibição de curtas e longas-metragens para se tornar uma verdadeira plataforma de difusão, debate e fomento ao setor no país.
O festival foi criado em 1993, e atualmente é um dos três maiores eventos do mundo relacionado à animação, e o maior do hemisfério sul. Durante todos esses anos, o Anima Mundi já exibiu 5.927 filmes e levou quase 1 milhão de espectadores às salas de cinema, oficinas, debates e workshops que promoveu.
O Anima Mundi 2010 acontece de 16 a 25 de julho no Rio de Janeiro, e de 28 de julho a 1 de agosto em São Paulo. Para esta edição, os diretores receberam mais de 1500 inscrições e selecionaram 452 filmes de vários países. Estre os profissionais convidados deste ano está Stephen Hillenburg, criador do Bob Esponja. Ele contará um pouco da história do personagem, e exibirá vídeos exclusivos. Hillenburg participará de um bate-papo com animadores nos dias 21 e 24 de julho, apenas no Rio de Janeiro
Em 2010 um dos temas mais comentados no evento será a produção de animação em 3D estereoscópio. No embalo deste debate, o festival promove a pré-estreia nacional de "Meu Malvado Favorito", primeiro longa de um grande estúdio americano inteiramente animado na França. (com informações do blog Animation Info)
16/7/2010 13:40
Revista "O Pato Donald" completa 60 anos
No dia 12 de julho de 1950, há 60 anos, chegava ao Brasil a primeira revista em quadrinhos do Pato Donald, que com o passar dos anos veio a se tornar a mais duradoura revista em quadrinhos publicada initerruptamente no Brasil.
Os quadrinhos do Pato Donald marcam a história da imprensa brasileira, pois o lançamento da revista em quadrinhos em circulação no Brasil e a publicação marcou a entrada da Abril no mercado editorial. Com o passar dos anos, a Editora Abril encerrou a produção nacional dos quadrinhos e limitou a publicação dos quadrinhos produzidos por outros países, como a Itália.
Para comemorar o aniversário do lançamento, a Editora Abril relançou a primeira edição dos quadrinhos de Pato Donald no mês passado. Os fãs poderão conferir esta verdadeira raridade, com as histórias do Pato Donald, Pateta, Mickey e até mesmo dos três porquinhos.
O gibi foi lançado fielmente com metade da edição colorida e a outra metade em preto e branco, trazendo ainda as histórias em textos nos finais das aventuras em quadrinhos. O grande defeito? A principal história da primeira edição tem continuação na edição seguinte e deixa os fãs morrendo de curiosidade para saber o que vai acontecer com Pato Donald e seus sobrinhos.
Esta preciosidade está a venda em todo o Brasil junto com o primeiro volume da Coleção Clássicos da Literatura Disney. Vendida pelo preço sugerido de R$9,95, esta edição é obrigatória na coleção de qualquer fã do personagem e dos quadrinhos Disney. (com informações do Planeta Disney)
* Vale lembrar que ainda que a história oficial diga que "O Pato Donald" foi a primeira publicação da Editora Abril, na verdade foi a segunda. A primeira foi "Raio Vermelho", de maio de 1950, quando a editora ainda se chamava Primavera.
Imagi divulga trailer de "Gatchaman"
O estúdio Imagi International, produtora do fracasso "Astro Boy", publicou em seu site oficial o trailer da animação baseada no clássico anime "Gatchaman". O projeto ainda está em desenvolvimento e caminha lentamente para produção já que o estúdio passa por dificuldades financeiras e quase foi fechado.
A Imagi, além de "Astro Boy", também produziu "Tartarugas Ninja - O Retorno", e a filial baseada em Hong Kong produziu a série "Zentrix", exibida no Brasil pela TV Globo.
16/7/2010 13:23
Pixar decide investir em produções para DVD
A Pixar está desenvolvendo um spin-off (subproduto) da franquia "Carros" e o filme deve se chamar Planes ("Aviões"). Em outras palavras, em breve podemos ver um filme com aeronaves falantes e humanizadas.
A informação é do site Movieline, que informou ainda que este filme não chegaria aos cinemas e iria direto para DVD. A lembrar que Carros 2 é o grande lançamento da Pixar para 2011.
É a disneyficação que a Pixar tanto criticava no passado. Mas pelo visto o dinheiro está falando mais alto. Até porque o estúdio de Vancouver precisa produzir alguma coisa. Não se sabe direito qual a meta de John Lasseter, mas estranha que a maioria das próximas produções sejam continuações. Além de "Toy Story 3" (nos cinemas), o estúdio produzirá continuaçãoes de "Monstros S.A." e "Carros".
Entre outras notícias da Pixar, a animação "Ratatouille" está sendo convertida para 3D. Ainda não existe data do relançamento nos cinemas.
Enquanto isso na Disney...
O TAG Blog publicou nota em que a Disney teria aprovado o desenvolvimento de um novo longa de animação tradicional. Não se sabe ainda qual projeto seria, e vale lembrar que John Musker e Ron Clements (diretores de "A Princesa e o Sapo" teriam apresentado novo projeto nas últimas semanas. O próximo filme tradicional da Disney, "Winnie the Pooh", está nos últimos meses de produção.
Novas adaptações a caminho
Guardiões de castelos e construções medievais com cara de poucos amigos. Conhecidos como gárgulas, as criaturas de pedra serão os protagonistas do novo projeto da Disney, "Gargoyles", segundo a Variety.
O filme em live-action não será inspirado na série de TV da Disney, Gárgulas, transmitida originalmente entre 1994 e 1997. Ao que parece, a idéia é desenvolver um novo mundo e mitologia para as criaturas. A Disney está atualmente em negociações com Zoe Green para que seja escrito o roteiro da adaptação.
Uma pena que a adaptação não será diretamente da série. Uma das produções mais adultas e inteligentes da Disney, "Gárgulas" fez muito sucesso e tem uma grande legião de fãs. No Brasil, foi exibida pelo SBT em 1998 primeiramente em horário nobre e depois pelas manhãs.
A Disney também planeja uma adaptação em live-action de "A Pequena Sereia". A Paramount, por sua vez, está desenvolvendo "O Corcunda de Notre Dame".